(一)树木
大自然的树有很多种类 ,特征各有差异,因季节不同、气候变化、地域差异等因素,使其色彩和形态各异。树是由树叶、树
枝、树干、树根组成,树叶有疏密、粗细、上下不同的节奏感,应把树叶的明暗块面分清楚,用大笔触来画,大块面概括。不要把树叶一片片来画,否则树就显得琐碎而不整体了。只有在树叶稀疏的地方,有时才有必要把叶子的形状特征表现出来,但运笔要自然,大小结合,疏密间隔要恰当。画树一般来说是先画叶,后画干、枝。画茂盛的树丛或单棵树,一般是先画树冠部分,然后勾枝杆。勾枝杆的用色与画树干部分的用色应是相类似,树冠部分的边缘宜虚,背光部位要注意环境色的影响,树叶的用笔要体现不同类型树的特征。画树叶稀疏的树,一般先勾枝,后画叶,也可一边勾枝杆,一边画树叶,这类树组织要疏密得当,用笔要肯定。画远景的树要整树取势,外形要概括简练,要和远景部分融为一体(图102)。
(二)建筑物
建筑物造型风格多样,不同地域、不同年代的民居、园林、寺庙建筑造型风格千姿百态。表现建筑物时要掌握焦点透视原
理与规律,要基本符合视觉效果。构图时要慎重选择视点、视距,组织好建筑块面的黑、白、灰关系,研究建筑物的结构特点。建筑物是人类活动或居住的场所,应充分体现生活气息,在刻画建筑物的高矮位置的同时,要注意表现与人有内在联系的一些点缀物(图103)。
(三)天空
天空在风景画中占有重要地位,它可以表现季节、阴晴、气候等特征,它的明暗色度的变化,影响着大地上各种物体,从而形成一种气氛,支配着整个画面的色调。在不同的季节、气候、光线条件下,天空呈现的色彩是不同的,冬季的天多是铅灰色,晴朗的天是蔚蓝色,秋高气爽的天空就更为洁净辽阔。
天空不是一个简单的平面,从近高远低、近大远小的透视原理上讲,天空的透视都在人的视平线以上,它给我们的感觉应是一个由近到远、从高到低、从左至右、类似一个半圆体的深远透视现象。
天空的云彩与季节、气候有关。春天薄云、条云 ,很少成团块;夏季多积云,轮廓明显;秋天的云变化无穷,而且瑰丽多彩;冬天的云散布面较广,较呆滞,多团块,这是不同季节里云的特征。天空的云彩有明显的受光和背光感觉,会呈现较强的体积感,而且有较明显的飘动感,表现时要简略概括,画出其体积关系。 云彩的上部与蓝天相接处应清楚,下部则虚幻,要抓住总体感觉,大胆用笔,阴、雨、雾要鲜明。在技法上更多地采用湿画法,以使天空中微妙的色彩变化自然衔接和过渡。
总之 ,天空在风景画中占着很重要的地位,天空画得好,就能使画面生动、自然,而画天空应力求快速完成,这样才能画出天空色彩淋漓、透明飘逸的感觉(图 104)。
(四)水和投影
水是透明而流动的液体 ,它包括江、河、湖、海、小溪、池塘等的水。由于水的特征,因此画水时必须和环境中的倒影联
系在一起,水的静止状态和流动状态下所出现的水纹和倒影是完全不同的,表现也有所区别。静止的水倒影是十分清晰的,有水平如镜的感觉。水中的倒影也很清晰,但其以明暗度对比略比实景差一些,没有那么强烈,轮廓也模糊些,色彩偏冷。画水要注意与天空和水底的颜色相联系。在逆光的情况下,水的反光很强烈,除了水的固有色之外,更要强调环境、天空和光源色的影响。天空映入水中有“水天一色”的感觉,绘画时要注意两者之间的联系和区别。画流动的水,有潺潺溪水的流动,也有波涛汹涌的大海,波浪的暗部与亮部的冷暖关系没有一定的规律,它随光照和环境的影响而变化,因而流动中的水倒影变化非常模糊。总之,写生时要注意细心观察,了解其特征及规律,才能充分画出水的感觉(图105)。
(五)山
画山要注意远、中、近的不同层次距离,山峰重叠,远山若隐若现,与天边相连。由于空气透视的缘故,远近山之间的颜色有
很大的差别,远山含蓄迷蒙,色彩明暗对比较弱;近山厚重明朗,结构体积分明。画远山时,要掌握远山的具体特征,主要依靠山的外轮廓线,表现时根据自己真实感觉去画。用湿画法与画天空结合进行,争取在画完天空还未干时就用湿画法把远山画上去,以达到朦胧的效果。画山应力求达到虚中有实,实中有虚的意境(图106)。
(六)地面
表现地面时要注意近大远小、近低远高的透视 ,也要注意色彩的空间透视,并通过比较找出差别。地面上有许许多多的景物及其投影,写生时候要依据空间加以处理,杂草、乱石等一些较琐碎的景物要根据结构和明暗进行提炼与概括,才不至于琐碎。
